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Regie: | George A. Romero
Produced by | Karl Hardman
Russell Streiner
Geschrieben von | George A. Romero
John A. Russo
Mit | Duane Jones
Judith O'Dea
Karl Hardman
Marilyn Eastman
Keith Wayne
Judith Ridley
Music by | Stock music
Cinematography | George A. Romero
Bearbeiten von | George A. Romero
John A. Russo
Distributed by | The Walter Reade Organization
Release date (s) | October 1, 1968
Laufzeit | 96 min.
Land | United States
Sprache | English
Billige | $114,000 (estimated)
Gefolgt von | Dawn of the Dead

Night of the Living Dead ist eine zukunftsträchtige 1968 Schwarz-Weiß-unabhängige Horrorfilm der Regie von George A. Romero. Frühe Entwürfe für das Drehbuch wurden dem Titel Monster Flick, aber es war bekannt als Night of Anubis und Night of the Flesh Eaters während der Produktion. Der Film Sterne Duane Jones als Ben und Judith O'Dea, wie Barbra. Die Handlung dreht sich um den mysteriösen Reanimation der Toten und die Bemühungen von Ben, Barbra und fünf andere, um zu überleben, während der Nacht gefangen in einer ländlichen Pennsylvania Bauernhaus.

Romero produzierte den Film auf dem kleinen Budget von 114000 Dollar, aber nach einem Jahrzehnt der Theater-Re-Releases hatte Bruttoprinzip schätzungsweise $ 12 Millionen in den Vereinigten Staaten und international $ 30 Millionen. Night of the Living Dead wurde stark kritisiert, der zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung für seine grafischen Inhalten, aber drei Jahrzehnte später die Library of Congress in es in den Vereinigten Staaten National Film Registry mit anderen Filmen als "historisch, kulturell oder ästhetisch wichtig."

Der Film hatte einen enormen Einfluss auf die Kultur der Vietnam-Ära Amerika. Es ist so gründlich beladen mit Kritik der späten 1960er-amerikanischen Gesellschaft, die ein Historiker beschrieb den Film als "subversiv auf vielen Ebenen." Obwohl nicht der erste Zombie-Film gemacht, Night of the Living Dead beeinflusst unzähligen Filmen und ist vielleicht die Definition der Einfluss auf die moderne Pop-Kultur Zombie Archetyp. Der Film ist der erste von fünf Filmen Dead (vollständige oder pending) in der Regie von Romero. Es wurde wieder zweimal, 1990 und 2006.

Plot
Gezänk Geschwister Johnny (Russell Streiner) und Barbra-Laufwerk zu einer ländlichen Pennsylvania Friedhof um einen Kranz auf das Grab ihres Vaters. Johnny foppt seine Schwester, die Angst vor Friedhöfen, MonoTracer kräftig ärgern, "Sie kommen zu Ihnen, Barbra!" Ein blasser Mann-vor (S. William Hinzman) schleppt sich auf das Paar. Der Mann plötzlich packt Barbra als Johnny Binsen zu retten. Während die Bekämpfung der Mann, Johnny fällt und zertrümmert seinen Kopf auf einem Grabstein, sofort zu sterben. Barbra flieht in Johnny's Auto, fahren sie in einen Baum. Sie verlässt das Auto und läuft in einem Bauernhaus in der Nähe, um sich zu verstecken, und bald entdeckt, dass einige, wie die Menschen draußen. Während das leere Haus, entdeckt sie ein scheußlich verstümmelten Leiche am oberen Ende der Treppe.
In einer Panik und versuchen, das Haus zu fliehen, Barbra abgefangen wird von Ben, der kommt in einem Pickup Truck und Angriffe der geheimnisvollen Zahlen mit einem eisernen Reifen. Ben-Boards, die Türen und Fenster von innen mit Möbeln und demontiert Botschaften aus Holz wie Barbra wird hysterisch. Ben findet ein Gewehr und ein Radio als erwerbsunfähig Barbra liegt auf einer Couch im Wohnzimmer. Die beiden sind nicht bewusst, dass Harry und Helen Cooper (Karl Hardman und Marilyn Eastman), ihre Tochter Karen (Kyra Schon), und Teenager-Paar Tom (Keith Wayne) und Judy (Judith Ridley) wurden im Keller verstecken. Einer der Angreifer Bit Karen früher, und sie hat erkrankt. Harry will die Gruppe zu verbarrikadieren sich in den Keller, aber Ben argumentiert, dass sie wirksam werden, Trapping sich dort. Ben führt das Argument, und die Gruppe arbeitet (beneidende, in Harry's Fall), um den größten Teil des Hauses.

Radio Berichte erklären, dass eine Epidemie von Massenmord ist pauschal über die Ostküste der Vereinigten Staaten. Später, Ben entdeckt ein Fernsehgerät im Obergeschoss und die Notfall-rechtliche Sender zeigt, dass die Mörder ihre Opfer verbunden sind "Fleisch. Eine spätere Ausstrahlung berichtet, dass die Morde verübt werden durch den kürzlich verstorbenen, die wieder in das Leben. Experten - Wissenschaftler und Militärs Generäle - nicht sicher sind, der die Ursache für die Wiederherstellung, sondern ein Wissenschaftler ist sich sicher, dass er das Ergebnis der Strahlung aus dem Weltraum ein Venus-Sonde, explodierte in der Erdatmosphäre. Ein Abschlussbericht weist, dass ein Schussverletzungen oder schweren Schlag auf den Kopf wird die "ghouls", und dass der Besitzer von bewaffneten Männern sind Patrouillen der Landschaft, um die Ordnung wiederherzustellen.
Ben entwirft einen Plan zur Flucht mit seinem Lkw, aber es braucht Tankstellen. Er beendet das Haus bewaffnet mit dem Gewehr und eine Taschenlampe. Tom und Judy Hilfe anbieten, aber wenn sie zu einer Kraftstoffpumpe in der Nähe des Hauses, Tom Spritzer Benzin achtlos auf die Fackel, die Gründung eines Gras Feuer breitet sich schnell, dass zur Deckung der LKW. Der Lkw explodiert mit Tom und Judy inside. Ben läuft zurück in das Haus zu finden, dass Harry ihn gesperrt. Er tritt die Tür öffnen und Stanzen Harry wiederholt. Einige der lebenden Toten beginnen Essen Tom und Judy's verkohlten Überreste, während andere versuchen zu durchbrechen, die Türen und Fenster des Hauses. Ben gelingt, halten sie zurück, doch sinkt sein Gewehr. Harry ergreift die gefallenen Gewehr und wandelt es auf Ben, entreißt ihn weg von Harry und dann erschießt ihn. Harry stolpert in den Keller und stirbt.

Kurz nach, Helen entdeckt, dass ihre Tochter hat sich zu einem der lebenden Toten und verbraucht Leiche ihres Vaters. Karen ersticht Mutter mit einer Kelle Zement-und töteten sie, bevor sie nach oben. Inzwischen sind die Untoten endlich in das Haus und Barbra sieht ihr Bruder Johnny unter ihnen. Die daraus resultierenden Schock ihre Ursachen zu senken ihre Abwehr, und sie ist weg in die Zombie-Horde. Ben zieht in den Keller, Verriegelung der Tür hinter ihm (was ironischerweise war Harry's Plan alle zusammen). Er schießt den wiederbelebt Harry und Helen Cooper. Am Morgen, eine posse Ansätze das Haus und geht auf die verbleibenden Zombies töten. Anhörung der Aufregung, Ben schlendert die Treppe in den Keller Wohnzimmer und Schuss in den Kopf von einem Mitglied posse Fehler, die ihn für einen Zombie (dies wird von vielen als Hinweis auf Rassentrennung und Rassismus in der Regel, dass der Rassismus ist Eine weit größere Bedrohung als Zombies). Sein Körper ist aus dem Haus und verbrannten Leichen mit dem Zombie.

Produktion
Während die Teilnahme an der Carnegie Mellon University in Pittsburgh, George A. Romero Angriff auf seine Karriere in der Filmindustrie. In den 1960er Jahren hat er Regie und produzierte TV-Werbespots und Filmen für gewerbliche Die Latent Image, ein Unternehmen, war er Mitbegründer mit Freunden Russo und John Russell Streiner. Während dieser Zeit wuchs das Trio langweilen, Werbespots und wollte den Film ein Horrorfilm. Laut Romero, wollten sie schreiben auf die Filmindustrie "Durst für die bizarr." Er und Streiner kontaktiert Karl Hardman und Marilyn Eastman, der Präsident und die Vizepräsidenten bzw. einer Pittsburgh-basierten Industrie-Film Firma namens Hardman Associates, Inc., und warf ihre Idee dann für einen Horrorfilm-Titel. Überzeugt von Romero, eine Produktionsfirma namens Image Ten wurde, enthalten Romero, Russo, Streiner, Hardman und Eastman. Image Ten um ungefähr 114000 Dollar für den Haushalt.
Das kleine Budget diktiert ein Großteil der Produktion. Nach Hardman, "Wir wussten, dass wir nicht genug Geld zu erhöhen drehen einen Film auf einer Stufe mit den klassischen Horror-Filme, mit denen wir alle aufgewachsen war. Das beste, die wir tun können, um unsere wurde gegossen in einem Remote-Spot-und Sie bringen den Schrecken, die besucht werden können, dass sie in vor Ort. " Gefilmten Szenen wurden in der Nähe von Evans City, Pennsylvania, 30 Meilen nördlich von Pittsburgh in den ländlichen Butler County, die Öffnung Sequenz gedreht wurde in der Stadt Evans Friedhof am Franklin Road, südlich der Stadt. Die Indoor-Szenen (oben) wurden gefilmt in einem Zentrum Evans City zu Hause, dass später die Büros von einem prominenten lokalen Arzt und Hausarzt (Allsop). Das Haus steht noch immer auf der South Washington St. (lokal namens Mars-Evans City Road), die zwischen den sich kreuzenden Straßen von South Jackson und Van Buren. Die Outdoor-und Kellergeschoss gefilmten Szenen wurden an einem Ort nordöstlich von Evans City in der Nähe eines Parks (das Haus seitdem abgerissen).

Spezial-Effekte waren relativ einfach und begrenzt durch den Haushalt. Das Blut, zum Beispiel, war Bosco Syrup Chocolate gerieselt über cast Mitglieder Gremien. Kostüme aus der Second-Hand-Kleidung und Bestatter's Wachs diente als Zombie-Make-up. Marilyn Eastman überwachte die Spezialeffekte, Make-up und Garderobe.

Dreharbeiten fanden zwischen Juni und Dezember 1967 unter dem Arbeitstitel Night of Anubis und später Night of the Flesh Eaters. Der kleine Haushalt führte Romero zu schießen auf 35 mm Schwarz-Weiß-Film. Die ausgefüllten Film letztlich profitierte von der Entscheidung, wie der Historiker Joseph Maddrey Film beschreibt die Schwarz-Weiß-Filmen wie "Guerilla-Stil," ähnlich ", rau Behörde eines Kriegs-Wochenschau." Maddrey fügt hinzu, "[s] scheinen so viel wie ein Dokumentarfilm über den Verlust der sozialen Stabilität als Ausbeutung Film."

Mitglieder des Image Ten waren in Film-und Post-Production, die Teilnahme an Be-Kamera Zeitschriften, gaffing, Bau von Requisiten, der Aufnahme und Bearbeitung von Tönen. Production Stills wurden erschossen und gedruckt von Karl Hardman, erklärte in einem Interview, dass eine "Anzahl von Mitgliedern Besetzung bildete eine Produktionslinie in der Dunkelkammer für die Entwicklung, das Waschen und Trocknen der Drucke, wie ich aus der Exposition. Soweit ich mich erinnere, I shot Mehr als 1250 Bilder in der Produktion. "

Nach Abschluss der Post-Produktion, Image Ten fand es schwierig, einen Händler bereit, den Film zu zeigen mit der grausamen Szenen intakt. Columbia und American International Pictures zurückgegangen, nachdem Anträge auf weicher machen und wieder schießen die letzte Szene abgelehnt wurden von den Herstellern. Romero räumte ein, dass "keiner von uns wollte. Man kann sich nicht vorstellen, ein Happyend.... Jeder will [Hrsg.], eine Hollywood-Ende, aber wir stecken, um unsere Waffen." Die Manhattan-Walter Reade Organisation vereinbarten, den Film zu zeigen unzensierte, sondern änderte die Titel von Night of the Flesh Eaters zu Night of the Living Dead, weil ein Film hatte bereits unter einen Titel wie den ehemaligen.

Writing
Co-geschrieben als Horror-Komödie von John Russo und George A. Romero unter dem Titel Monster Flick, einem frühen Entwurf des Drehbuchs betraf die Exploits von jugendlichen Ausländern, die auf der Erde und der menschlichen freunlich Jugendliche. Eine zweite Version des Skripts mit einem jungen Mann, der läuft weg von zu Hause aus und verweste menschliche Leichen entdeckt, dass Aliens für Lebensmittel verstreut über eine Wiese. Der endgültige Entwurf, geschrieben vor allem von Romero während der drei Tage in 1967, die sich auf menschliche Leichen wiederbelebt - Romero bezieht sich auf sie als ghouls - Fest auf, dass das Fleisch der Lebenden. 1997 In einem Interview mit der BBC Forbidden Wochenende, Romero erklärte, dass das Skript entwickelt, in drei Teil-Erzählung. Teil eins wurde Night of the Living Dead. Sequels Dawn of the Dead (1978) und Day of the Dead (1985) angepasst wurden aus den beiden verbleibenden Teile.

Romero hat die Inspiration von Richard Matheson's I Am Legend (1954), ein Horror / Science-Fiction-Roman über eine Seuche, die wütet ein futuristisches Los Angeles in den 1970er Jahren. Der Verstorbene I Am Legend Rückkehr zum Leben und über die Beute nicht infizierten. Gefilmtes Matheson Roman erschien 1964 als "The Last Man on Earth und 1971 als" Der Omega-Mann. Matheson war nicht beeindruckt von Romero's Interpretation, sagt ein Interviewer, "Es war ... Art von cornball."

Russo und Romero überarbeitete das Drehbuch während der Dreharbeiten. Karl Hardman zurückzuführen Änderungen an den Hauptdarsteller Duane Jones: "Das Skript wurde geschrieben, das den Charakter Ben als eher einfache LKW-Fahrer. Seine Dialog war, dass von einer niedrigeren Klasse / ungebildet Person. Duane Jones war eine sehr gut ausgebildete Menschen .. . [Er] einfach geweigert, das zu tun, wie es die Rolle geschrieben wurde. Soweit ich mich erinnere, wie ich glaube, dass sich Duane aktualisiert seine eigenen Dialog zu reflektieren, wie er spürte den Charakter sollte sich. " Der Keller mit Szenen Dialog zwischen Harry und Helen Cooper wurden ebenfalls geändert durch Marilyn Eastman.

Nach Hauptdarstellerin Judith O'Dea, der Dialog viel improvisiert wurde. Sie erzählte ein Interviewer: "Ich weiß nicht, ob es eine tatsächliche Arbeitszeit Skript! Wir gehen über das, was im Grunde zu tun hatte, dann war es nur die Art, wie wir waren der Meinung, es sollte jeder getan werden." Ein Beispiel bietet O'Dea betrifft eine Szene, wo Barbra sagt Ben über Johnny's Tod:

Die Folge ist, wo Ben Zerschlagung der Tabelle zu blockieren den Eingang, und ich bin auf der Couch und erzählt ihm die Geschichte von dem, was passiert ist [Johnny] ... It's all Ad-befreite. Das ist es, was wir wollen über ... Erzählen die Geschichte über mich und Johnny in das Auto und mich angegriffen. Das war es ... Alle zu verbessern. Wir filmten sie einmal. Es war ein Anliegen haben wir nicht den richtigen Ton, aber glücklicherweise waren sie in der Lage, sie zu nutzen. 2. 2. Casting
Die begrenzten Budgets eingeschränkt die Fähigkeit der Romero evtl bekannte Schauspieler. Die Besetzung bestand aus Pittsburgh Bühne Akteure, die Mitglieder der Besatzung Produktion Image Ten, und Bekannten von Romero. Die Beteiligung an den Film angetrieben vielen Darstellern Mitglieder in die Filmindustrie.
Die führende Rolle von Ben ging an unknown African American Theaterschauspieler Duane Jones. Seine Leistung dargestellt Ben als "vergleichsweise ruhig und findige Negro", so ein Gutachter an der Zeit. Casting Jones war potentiell umstritten. In der Mitte des 20. Jahrhunderts war es ungewöhnlich, dass ein schwarzer Mann zu spielen der Held in einem Film, der weiß markierten Akteure und Kommentatoren sahen Romero, die Auswahl der Jones als signifikant. Romero, auf der anderen Seite, sagte Jones, "hat einfach den besten Vorsingen." Nach Night of the Living Dead "," er Co-Hauptdarsteller in Ganja und Hess (1973), Vampires (1986), Keywords (1988) und To Die For (1989) vor seinem Tod im Jahr 1988. Trotz seiner anderen Film-Rollen, Jones besorgt darüber, dass Menschen nur dann erfasst, ihn als Ben.

23-Jahre-alte Handels-und Theaterschauspieler Judith O'Dea gegossen wurde als waifish Barbra. Karl Hardman und Marilyn Eastman O'Dea kontaktiert, die sich einmal für sie arbeitete in Pittsburgh, Vorsingen für die Rolle. O'Dea wurde in Hollywood der Suche nach einem Break-out Rolle in der bewegten Bilder. Sie sagte in einem Interview, dass der Hauptrolle in dem Film war eine positive Erfahrung für sie, obwohl sie räumte ein, dass Horrorfilme ihre Angst, vor allem Vincent Price's House of Wax (1953). Neben der Schauspielerei, O'Dea, die ihre eigenen Stunts, die sie scherzhaft sagt beliefen sich auf "viel laufen." Assessing Night of the Living Dead ", erklärt sie:" Ich habe ehrlich gesagt keine Ahnung, wie es hätte einen bleibenden Einfluss auf unsere Kultur. " Sie war ebenso überrascht von der Bekanntheit des Films brachte sie: "Die Leute behandeln Sie anders. [Ich] ho-hum Judy O'Dea, bis sie erkennen, [ich] Barbara [sic] von Night of the Living Dead. Plötzlich [ich] nicht so ho-hum mehr! " Nach Night of the Living Dead, O'Dea erschien in den TV-Film The Pirate (1978) und Spielfilme Klaustrophobie (2003), October Moon (2005) und The Ocean (2006).

Die Unterstützung der Besetzung hatte keine Erfahrung in der Film-Industrie, vor der Night of the Living Dead. Die Rolle von Tom blieb Keith Wayne's nur Film-Rolle (er beging Selbstmord im Jahr 1995), Judith Ridley Co-Hauptdarsteller in Romero's There's Always Vanilla (1971). Der Friedhof Zombie, die tötet Johnny in der ersten Szene wurde gespielt von William S. Hinzman, eine Rolle, die er ins Leben gerufen Horrorfilm Karriere. Hinzman wurde später in den Filmen Season of the Witch (1973), Flesheater (1988), Legion of the Night (1995), Santa Claws (1996), Ambitionen und Böse (1996).

Cast-Mitglieder Karl Hardman, Marilyn Eastman und Russell Streiner durchgeführt, die prominente Rolle. Hardman Eastman und Co-Stern, als Harry und Helen Cooper (Eastman spielte auch die weiblichen Zombie, zupft ein Insekt aus einem Baum und isst es), während Streiner spielte Johnny, Barbra Bruder. Hardman's 11-year-old daughter, Kyra Schon, spielte Karen Cooper. Image Ten der Produktionsleiter, George Kosana, spielte Sheriff McClelland.

Romero's Freunde und Bekannte wurden rekrutiert als Zombie-Extras. Romero erklärte: "Wir hatten einen Film machen Firma Werbung und Industrie-Filme, so gab es eine Menge Leute aus der Werbe-Spiel, die alle wollten kommen und Zombies werden, und viele von ihnen haben." Er fügt hinzu, munter, "Einige Leute aus der ganzen Evans City, nur dachte, es war ein vermasseln kam heraus zu bekommen zusammengebacken in Make-up und Holz herum."

Directing
Night of the Living Dead war der erste Feature-Film-Länge der Regie von George A. Romero. Seine erste Arbeit an Filmen Shorts für die öffentlich-rechtlichen Sender WQED Pittsburgh's Kinder-Serie Mister Rogers' Neighborhood. Romero die Entscheidung zur direkten Night of the Living Dead Wesentlichen startete seine Karriere als Horror-Regisseur. Er nahm das Ruder in der Fortsetzungen sowie Season of the Witch, The Crazies (1973), Martin (1977), Die unheimlich verrückte Geisterstunde (1982) und The Dark Half (1993).

Kritiker sahen den Einfluss der Horror-und Science-Fiction-Filme der 1950er-Jahre in Romero's Regiedebüt Stil. Stephen Paul Miller, zum Beispiel, erlebte "eine Wiederbelebung der fünfziger schlock Schock ... und die Armee der allgemeinen Diskussion Fernsehen der militärischen Operationen in der Film-Echos, die oft unvermeidlich-Aufruf in der Armee in der fünfziger Horrorfilmen." Miller räumt jedoch ein, dass "Night of the Living Dead nimmt mehr genießen und Spott dieser militärischen Operationen über die allgemeine Haltung der pompösen" und die Unfähigkeit der Regierung, die die Zombie-Epidemie oder die Bürgerinnen und Bürger zu schützen.

Romero beschreibt er die Stimmung schaffen wollte: "Der Film beginnt mit einer Situation, die bereits zerfallen zu einem Punkt der wenig Hoffnung, und es bewegt sich schrittweise in Richtung absoluten Verzweiflung und ultimative Tragödie." Nach Filmhistoriker Carl Royer, Romero "beschäftigt Chiaroscuro, Beleuchtung noir-Stil zu betonen, der Alptraum der Menschheit Entfremdung von sich."

Während einige Kritiker den Film Romero entlassen, weil der graphischen Szenen, Schriftsteller RHW Dillard behauptet, dass die "Open-eyed Details" Tabu erhöhte Erfolg des Films. Er fragt: "Was Mädchen noch nicht begonnen hat, zu einem Zeitpunkt oder ein anderes, wollte ihre Mutter töten? Und Karen, in der Film-, bietet eine besonders anschauliche Möglichkeit zur Begehung der Tat stellvertretende verboten."

Romero featured menschlichen Tabus als zentrale Themen, insbesondere Kannibalismus. Obwohl Zombie Kannibalen waren inspiriert von Matheson's I Am Legend, Filmhistoriker Robin Wood sieht den Verzehr von Fleisch-Szenen von Night of the Living Dead als späten 1960er-Kritik des amerikanischen Kapitalismus. Wood behauptet, dass die Zombies darstellen Kapitalisten, und "Kannibalismus ist die ultimative und Besitzgier, damit die logische Ende der menschlichen Beziehungen im Rahmen des Kapitalismus." Er argumentiert, dass die Zombies' symbolisiert die Opfer der Unterdrückung des "Anderen" in der amerikanischen Gesellschaft bürgerlichen, nämlich Bürgerrechtler, Feministinnen, Homosexuelle und counterculturalists im Allgemeinen.

Musik und Soundeffekte
Die unheimliche und störende Musik von Night of the Living Dead wurde nicht für den Film geschrieben. Karl Hardman sagte ein Interviewer, die Musik kam aus der umfangreichen Bibliothek von Filmmusik Hardman Associates. Vieles von dem, was im Film verwendet wurde aus der Bibliothek von Capitol Records, und ein Album, der Soundtrack wurde in einem Punkt. Stock Musik Selektionen enthalten Werke von Ib Glindemann, Philip Green, Geordie Hormel, William Loose, Jack Meakin und Spencer Moore. Einige der Musik war früher als Soundtrack für den Science-Fiction-B-Movie-Teenagers from Outer Space (1959) Die unheimliche Musikstück während die angespannte Szene, in denen der Film "Ben" findet das Gewehr im Schrank in der Bauernhaus Radio Berichte über ominöse Chaos spielen im Hintergrund hört man in mehr und mehr komplette Formular bei der Eröffnungs-Credits und den Beginn von The Devil's Messenger (1961) starring Lon Chaney Jr. Ein weiteres Stück wurde von der letzten Episode der TV-The Fugitive , Die ausgestrahlt hatte ein Jahr zuvor. Nach Hardman, "Ich habe mich für eine Auswahl von Musik für jede der verschiedenen Szenen und dann George machte die endgültige Auswahl. Ich nahm dann die Auswahl und ergänzt sie elektronisch." Hardman Entscheidungen gut funktioniert, wie Film Sumiko Higashi Historiker glaubt, dass die Musik "signif [n] die Natur der Ereignisse, die warten."

Soundeffekte wurden von Hardman und Marilyn Eastman: "Marilyn und ich alle aufgezeichneten der Live-Sound-Effekte in den Film (zwei 10-Zoll-Rollen des redigierten Band)." Hardman daran erinnert, "Von allen Sound-Effekte, die wir erstellt, in der es macht mir immer noch Gänsehaut, wenn ich höre, ist Marilyn's schreien als [Helen Cooper] getötet von ihrer Tochter. Judy O'Dea's schreien ist eine enge Sekunden. Beide waren in einer Schleife und aus echo immer und immer wieder. "

Ein Soundtrack Album mit Musik und Dialog Signale aus dem Film wurde zusammengestellt und veröffentlicht von Varese Sarabande in 1982, aber es hat noch nie auf CD erneut.

Empfang
Night of the Living Dead Premiere am 1. Oktober 1968 an der Fulton Theater in Pittsburgh. Landesweit wurde gezeigt, wie ein Samstag Nachmittag Matinée - wie es typisch für die Horror-Filme der 1950er und 1960er Jahren - und lockten das Publikum, bestehend aus Pre-Teens und Jugendliche. Die MPAA Film-Rating-System wurde nicht, bis November 1968, die Theater-Manager nicht verbieten, auch von kleinen Kindern Tickets kaufen. Roger Ebert von der Chicago Sun-Times scheltete Theater Eigentümer und Eltern, die Kinder dürfen den Zugang zum Film. "Ich glaube nicht, dass die jüngeren Kinder wirklich wusste, was sie getroffen", beschwerte sich Ebert. "Sie wurden benutzt, um zu gehen, um Filme, sicher, und sie würden sich einige Horrorfilme vor, sicher, aber das war etwas anderes." Laut Ebert, der Film das Publikum unmittelbar betroffen: Die Kinder im Publikum waren fassungslos. Es war fast absoluter Stille. Der Film hatte aufgehört, wunderbar gruselig etwa in der Mitte durch, und hatte sich unerwartet erschreckend. Es war ein kleines Mädchen über den Gang von mir, vielleicht neun Jahre alt, saß noch sehr in ihrem Sitz und weinen. Spanische Sprache Plakatwerbung Night of the Living Dead in Spanien.
Ein Kommentator behauptet, dass der Film sammelte wenig Aufmerksamkeit von Kritikern, "außer zu provozieren Argument über Zensur seine grässliche Szenen." Trotz der Kontroverse, fünf Jahre nach der Premiere von Paul McCullough Take One Night of the gegrüßt Living Dead als "profitabelsten Horrorfilm jemals produziert ... außerhalb der Mauern eines großen Studios." Der Film hatte verdiente zwischen $ 12 und $ 15 Millionen in der amerikanischen Box-Office nach einem Jahrzehnt. Es wurde in mehr als 25 Sprachen übersetzt und erschienen in ganz Europa, Kanada und Australien. Night of the Living Dead Bruttoprinzip $ 30 Mio. international, und das Wall Street Journal berichtete, dass er Anfang grossing Film in Europa 1969.

Night of the Living Dead erhielt zwei Auszeichnungen zeichnet sich dreißig Jahre nach dem Debüt. Die Library of Congress hinzugefügt ihn an das National Film Registry in 1999 mit anderen Filmen als "historisch, kulturell oder ästhetisch wichtig, in keiner Weise." Im Jahr 2001 hat das American Film Institute den Namen des Films in eine Liste der hundert wichtig Horror-und Thriller-Filme, 100 Years ... 100 Thrills. Dieser Film wurde # 9 auf 100 Bravo's Scariest Movie Moments.

Rezensionen
Kritiken Abneigung des Films blutigen Special Effects. Variety beschriftet Night of the Living Dead "unvermindert Orgie des Sadismus" in Frage gestellt und die "Integrität und gesellschaftliche Verantwortung der Pittsburgh-Entscheidungsträger." New York Times-Kritiker Vincent Canby verwies auf den Film als "Junk-Film" sowie "Freizeit, ordentlich, aber wirklich dumm."

Dennoch sind einige Kritiken erkannte den Film als wegweisend. Pauline Kael nennt den Film "eine der schrecklichsten grausige Filme der jemals produziert wurde - und wenn Sie das Theater verlassen, können Sie vergessen, Sie könnten die ganze schreckliche Erfahrung.... Der Film ist grobkörnig, banal Schwere arbeitet für ihn - gibt es eine grobe Realismus. " Ein Film Daily Kritiker, kommentierte: "Dies ist eine Perle des Horror-Bild, die alle Exponate der zweckgebundenen einer Schwelle." Während Roger Ebert kritisiert der Matinee Screening, so räumte er ein, dass er "den Film selbst bewundert." Rex Reed Kritiker schrieb: "Wenn Sie sehen wollen, was macht eine B-Film in einem klassischen ... nicht verpassen Night of the Living Dead. Es ist undenkbar, für alle ernsthaft Interessierten und Horrorfilme nicht zu sehen."

Seit dem Release, Kritiker und Filmhistoriker haben gesehen, Night of the Living Dead Film als subversive Kritik 1960er Jahren, dass die amerikanische Gesellschaft, der internationalen Politik des Kalten Krieges, des Rassismus und Innenpolitik. Elliot Stein von The Village Voice sah den Film als ein begeisterter Kritik der amerikanischen Engagement in Vietnam und vertritt die Ansicht, dass es "nicht gesetzt wurde in Siebenbürgen, aber Pennsylvania - dies war Nahen Amerika sich im Krieg, und die Zombie-Blutbad schien ein groteskes echo des Konflikts Dann wütete in Vietnam. " Filmhistoriker Sumiko Higashi stimmt dem Argument, dass Night of the Living Dead war ein Horror-Film über die Schrecken des Vietnam-Ära. Während sie behauptet, dass "es gibt keine Vietnamesen in Night of the Living Dead", "... sie eine abwesende Präsenz, deren Bedeutung verstanden werden können, wenn Erzählung ausgelegt wird." Sie verweist auf Aspekte des Vietnam-Krieges gleichsam in den Film: körnigen Schwarz-Weiß-Wochenschauen, Such-und zerstören, Hubschrauber und Grafik Blutbad.
Während George Romero bestreitet er gemietet Duane Jones, nur weil er schwarz, Mark Deming Gutachter stellt fest, dass "die düstere Schicksal von Duane Jones, der einzige heroische Figur und nur Afro-Amerikaner, hatte hinzugefügt Resonanz mit der Morde an Martin Luther King, Jr. Malcolm X und frisch in den Köpfen der meisten Amerikaner. " Stein fügt hinzu: "In diesem ersten Mal subversive Horrorfilm, der findige schwarze Held überlebt nur die Zombies zu töten durch eine redneck posse." Der Tod von Ben, Barbra und die Unterstützung der Besetzung boten dem Publikum eine unangenehme, nihilistischen Blick ungewöhnlich für das Genre.

Die Behandlung der weiblichen Charaktere aus feministischen Kritik zog Gelehrte und Kritiker. Frauen sind als hilflos und oft nicht in den Entscheidungs-Prozess durch den männlichen Zeichen. Barbra erleidet er einen schweren psychischen Zusammenbruch so nach dem Verlust von ihrem Bruder, dass sie reduziert sich auf ein semi-catatonic Zustand für einen Großteil der Film. Judy ist in einer extremen Zustand der Verleugnung, was zu ihrem eigenen Tod und die von ihrem Freund. Helen Cooper, während ursprünglich starker Wille, wird immobilisiert und stirbt als Folge.

Andere vorherrschenden Themen enthalten "Desillusionierung mit der Regierung und der nuklearen patriarchalischen Familie" und "die inhärenten Mängel in den Medien, die lokalen und föderalen Behörden und die gesamte Mechanismus der Zivilverteidigung." Filmhistoriker Linda Badley erklärt, dass der Film war so furchtbar, weil die Monster waren nicht Kreaturen from Outer Space oder einige exotische Umgebung, "Sie sind uns." Romero gestanden, dass der Film wurde entwickelt, um die Spannungen der Zeit: "Es war 1968, der Mensch. Jeder hatte eine" Nachricht ". Die Wut und allen, die Haltung und die gibt es nur, weil er den sechziger Jahren. Wir lebten auf dem Bauernhof , So waren wir immer in raps über die Auswirkungen und die Bedeutung, so dass einige der kroch in. "

Einfluss
Siehe auch: Zombies in der Popkultur George Romero revolutioniert die Filmindustrie mit Schrecken Night of the Living Dead. Nach Almar Haflidason der BBC, der Film vertreten "in die frühen Morgenstunden in einem neuen Horror-Film machen." Frühe Filme, die Funktionen wie Zombies Victor Halperin White Zombie (1932), Jacques Tourneur I Walked mit einem Zombie (1943) und John Gilling's The Plague der Zombies (1966) an lebenden menschlichen Zombies versklavt von einer Voodoo-Hexe Arzt, viele wurden In der Karibik.

Der Film und seine Nachfolger brachte unzählige Nachahmer entlehnt Elemente, die die von Romero: Tombs of the Blind Dead (1971), Zombie (1979), die Hölle der Lebenden Toten (1980), Night of the Comet (1984), Return of the Living Dead (1985), Night of the Creeps (1986), Children of the Living Dead (2001), und der Videospiel-Reihe Resident Evil (später angepasst werden Filme in 2002, 2004 und 2007), Dead Rising und The House of The Dead. Night of the Living Dead ist parodiert in Filmen wie Night of the Living Bread (1990) und Shaun of the Dead, und in der Episoden Die Simpsons ( "Treehouse of Horror III", 1992) und South Park ( "Pink Eye", 1997; "Night of the Living Homeless", 2007). Das Wort Zombie ist nie benutzt, aber Romero Film wurde das Thema als Zombies wiederbelebt, Fleisch fressenden Kannibalen.

Night of the Living Dead führte in der slasher und klatschen Film Sub-Genres. Als einer Filmhistoriker weist darauf hin, dass Entsetzen vor dem Romero-Film hatte vor allem die Gummi-Masken und Kostüme, Karton-Sets oder geheimnisvolle Zahlen lauern in den Schatten. Sie wurden an Standorten weit entfernt von ländlichen und vorstädtischen Amerika. Romero gezeigt, die Macht hinter Ausbeutung und Schrecken in der normalen Einstellung, ausnahmslos Standorten angeboten und eine Vorlage für eine "effektive und lukrative" Film auf einer "winzigen Budget." Slasher-Filme der 1970er und 80er Jahre wie John Carpenter's Halloween (1978), Sean S. Cunningham 's Freitag, der 13. (1980), und Wes Craven's A Nightmare on Elm Street (1984), zum Beispiel, "viel zu verdanken, die der Original-Night The Living Dead ".

Überarbeitungen

Der Film wurde 1986 in eingefärbte Dann wieder in 2004.

Die ersten Versionen von Night of the Living Dead, die Einfärbung von Home-Video-Distributoren. Hal Roach Studios veröffentlichte eine eingefärbte Version im Jahr 1986, in der auch grüne Zombies. Ein weiterer eingefärbte Version erschien im Jahr 1997 von Anchor Bay Entertainment mit Fleisch-farbigen Zombies. In 2004, Legend Films eine eingefärbte Version für die Verteilung von 20th Century Fox.

Co-Autor John Russo eine modifizierte Version released in 1999 den Titel Night of the Living Dead: 30th Anniversary Edition. Er filmte zusätzliche Szenen und einen überarbeiteten Soundtrack komponiert von Scott Vladimir Licina. In einem Interview mit dem Magazin Fangoria, Russo erklärte, er wolle "geben dem Film einen modernen Tempo." Russo hat Freiheiten mit dem Original Drehbuch, die Einführung ungerade didaktischen Qualitäten, die das Original fehlte. Die Zusätze sind weder eindeutig identifiziert und auch nicht aufgelistet. Allerdings, berichtet Entertainment Weekly "kein schlechtes Blut" zwischen Russo und Romero. Das Magazin jedoch, zitiert Romero mit den Worten: "Ich wollte nicht berühren Night of the Living Dead". Kritiker geschwenkte den überarbeiteten Film, vor allem Harry Knowles von Ain't It Cool News. Knowles versprach dauerhaft Verbot jeder aus seiner Publikation angeboten, die positive Kritik des Films.

Der Film wurde wieder zweimal. Die erste, erstmals im Jahre 1990, wurde der Regie von Special Effects Künstler Tom Savini. The remake was based on the original screenplay, but included more gore and a revised plot that portrayed Barbara (Patricia Tallman) as a heroine. Tony Todd played the role of Ben. Film historian Barry Grant saw the new Barbara as a corrective on the part of Romero. He suggests that the character was made stronger to rectify the depiction of female characters in the original film. The second remake was filmed in 3-D format and scheduled for release in September 2006 under the title Night of the Living Dead 3-D. Directed by Jeff Broadstreet, the characters and plot are similar to the 1968 original. Unlike Savini's 1990 film, Broadstreet's project was not affiliated with Romero.

Copyright status in the US
Night of the Living Dead lapsed into the public domain because the original theatrical distributor, the Walter Reade Organization, neglected to place a copyright notice on the prints. In 1968, United States copyright law required a proper notice for a work to maintain a copyright. Image Ten displayed such a notice on the title frames of the film beneath the original title, Night of the Flesh Eaters. The distributor removed the statement when it changed the title. According to George Romero, Walter Reade "ripped us off."

Because of the public domain status, the film is sold on home video by several distributors. As of 2006, the Internet Movie Database lists 23 copies of Night of the Living Dead retailing on DVD and nineteen on VHS. The original film is available for download at no cost on Internet sites such as Google Video and Internet Archive. As of September 29, 2007, it was the Internet Archive's most downloaded film. Elite Entertainment released a director-approved and fully-restored version of the film. The first Elite release was a laserdisc in which Romero participated in the supplements. The first Elite DVD was released as a single-layer DVD and some of the extras from the laserdisc were dropped due to space limitations but they were included in Elite's current Millennium Edition.

Sequels
Main articles: Living Dead and Return of the Living Dead (film series) Night of the Living Dead constitutes the first of five Living Dead films directed by George Romero. Following the 1968 film, Romero released Dawn of the Dead (1978), Day of the Dead (1985) and Land of the Dead (2005). Diary of the Dead is expected to be released in February 2008. Each film traces the evolution of the zombie epidemic in the United States and humanity's desperate attempts to cope with it. As in Night of the Living Dead, Romero peppered the other films in the series with critiques specific to the periods in which they were released.

The same year Day of the Dead premiered, Night of the Living Dead co-writer John Russo released a film titled Return of the Living Dead. Russo's film offers an alternate continuity to the original film than Dawn of the Dead, but acted more as a satire than a sequel. Russo's film spawned four sequels. The last — Return of the Living Dead: Rave from the Grave — was released in 2005 as a television movie.

Return of the Living Dead sparked a legal battle with Romero, who believed Russo marketed his film in direct competition with Day of the Dead as a sequel to the original film. In the case Dawn Associates v. Links (1978), Romero accused Russo of "appropriat[ing] part of the title of the prior work," plagiarizing Dawn of the Dead's advertising slogan ("When there is no room in hell ... the dead will walk the earth"), and copying stills from the original 1968 film. Romero was ultimately granted a restraining order that forced Russo to cease his advertising campaign. Russo, however, was allowed to retain his title.

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